28 noviembre 2013

Ana Pez on fire.


He abierto un tumblr donde iré mostrando dibujos que si pero no, trozos de cuadernos, fotos de mi estudio-casa, esto lo pinto así, esto lo pinto asá, hoy me he divertido haciendo esto que igual os gusta, hoy he ido a este sitio, me inspira esto, me inspira aquello, hoy paso de todo...
Lo que viene siendo mi vida de dibujante.

My stuff and things on my tumblr.

26 noviembre 2013

El resumen de Inktober 2013






Un dibujo al día de tinta (que no todo el día dibujando un dibujo) durante el mes de octubre. Dibujos relativamente rápidos, que crecen según va creciendo la idea de cada uno de ellos, siguiendo las pistas que te dan las manchas y los trazos de tinta. Una buena experiencia y muy divertida. He descubierto el amor por la tinta y el color negro, y me han salido unas cuantas posibles historias para vete tu a saber qué. Pues bien, ¿no?

This is a resume of my participation in Inktober 2013. Now, I am in love with black color and ink. And I discovered some good stories in these draws.

02 noviembre 2013

Portada para el sello Alevosía, de Siruela.



Así quedó la ilustración que hice para la cubierta de "El frágil vuelo de los pájaros", escrito por Christie Watson, novela ganadora del Costa Award, para el sello Alevosía de Siruela.
 Y así luce en mi casita junto a mis gatos guardianes.

Cover for "Tiny Sunbirds Far Away", written by Christie Watson, edited in Spain by Alevosía-Siruela. 
You can see my two little cats guarding the book.

El proceso de trabajo para "El frágil vuelo de los pájaros"

Antes de verano estuve trabajando en una portada para el sello Alevosía de Siruela. "Tiny Sunbirds Far Away", de Christie Watson. Es la primera cubierta que hacía para una editorial (cuando estás empezando en algo, suele haber muchas primeras veces). Fue un proceso un poco arduo, tropecé varias veces intentando lograr la imagen que quería perfilarse en mi cabeza. 

Me gusta mucho ver los bocetos y procesos de trabajo de ilustradores y artistas en general, especialmente de los que más me interesan. Me imagino que la mayoría de los que podéis visitar este blog sois ilustradores, y que seguramente os ocurra lo mismo, así que voy a compartir aquí un poco de mi tortuoso camino. 

Supongo que para ilustrar una cubierta de una novela se sigue más o menos el mismo procedimiento en todas las editoriales: Te dan una serie de premisas formales (formato y ejemplos de la misma novela en otros países y de otros títulos del mismo sello), una especie de informe del texto y el texto completo. 

Los primeros bocetos van apareciendo desde antes de empezar a leer el texto hasta que lo termino. 



Normalmente las ideas las aboceto casi como si fuesen garabatos. A la vez voy recopilando imágenes e información que me sirva de documentación. Algunas me sirvieron de inspiración en algún momento del proceso, otras son informativas, otras guardan algún secreto que me fascina y quiero descifrar. Si puedo me hago un collage con la selección premium y la imprimo en papel y la pego cerca de mi mesa de trabajo. Lo de imprimir en papel sobre todo es para evitar tener que mirarlas en el ordenador, donde reside la peligrosa internet que amenaza con distraerme (muchas veces, buscando más documentación. Hay que saber parar en algún momento).

Este es el collage que usé para este libro. Aquí hay imágenes de: Kirikú y la Bruja de Michel Ocelot, Henri Rousseau, Adriá Fruitos, Violeta Lópiz, Ana Juan, Frida Kahlo, Picasso, Olaf Hajek, arte nigeriano y varias imágenes de las que desconozco el autor pero que están extraídas de uno de mis tumblrs favoritos: http://black-hands.tumblr.com/  Sobre manos.
Mención especial a este dibujo de Picasso, que me vuelve loca.

Y además voy buscando el estilo gráfico probando varias técnicas, separándome de lo que suelo hacer e intentando andar varios caminos. Aquí a veces la casualidad también contribuye a hacer surgir otras ideas.
Es la parte más intensa porque es la que más sufro y disfruto a la vez. Es donde busco los colores, la técnica, la forma. Y donde me permito más libertad para jugar y probar a hacer cosas que tenía ganas de experimentar, aunque quizás luego no me sirvan, o salgan cosas feas. También es donde me frustro porque no sale lo que yo esperaba, tropiezo en una técnica o en un trazo, o simplemente me pierdo tanto a mi misma que me cuesta encontrarme. Pero quiero pensar que cuando me encuentro vuelvo más fuerte.






No espero a acabar uno de estos pasos para empezar el siguiente. Normalmente se solapan, se mezclan y se revuelven. Aunque si van terminando en este orden. O se vuelven a repetir desde el principio una vez doy con la idea definitiva.

Esta portada no pasó el examen final.
Todo esto con el apoyo de la editora (en este caso) de fondo, y dentro de lo que permita el calendario.

My "not spanish" friends, sorry for not translate all this long post. I am afraid I don´t have the level to translate all this text without spend a couple of hours. So here is the abstract: I explain all the process of my illustration for "Tiny Sunbirds Far Away" cover. From first drawings, where I look for the idea, till some drawings looking for graphic style. In adition, of course, I have to make a graphic recopilation of all pictures and info I thought It was interesting for me. 

This last picture is a rejected cover.